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Un bracelet photo, c’est comme un petit musée personnel que vous portez au poignet. Choisir la bonne image pour ce bijou est essentiel pour en faire un objet significatif et cher à votre cœur. Voici cinq idées d’images parfaites pour immortaliser dans votre bracelet photo.

Un moment familial inoubliable

Capturez la chaleur d’un souvenir familial.

• Pensez à une photo de famille qui vous fait toujours sourire : un anniversaire, un repas de famille, ou une journée ensoleillée passée ensemble. Cette image sera comme un câlin familial autour de votre poignet, vous rappelant les liens qui vous unissent.

Le portrait de votre animal de compagnie

Votre compagnon à quatre pattes, toujours avec vous.

• Que diriez-vous d’une photo de votre fidèle compagnon ? Chaque fois que vous jetterez un coup d’œil à votre bracelet, c’est comme si leur petite frimousse venait vous saluer, vous apportant une dose instantanée de bonheur.

Un souvenir de voyage mémorable

Revivez vos aventures à chaque regard.

• Sélectionnez une photo d’un voyage mémorable, peut-être un coucher de soleil à l’autre bout du monde ou une scène pittoresque d’une ville que vous avez explorée. C’est comme porter une carte de votre parcours personnel, un récit de vos aventures.

Conclusion

Votre bracelet photo personnalisé est une toile vierge qui attend de raconter votre histoire. Que vous choisissiez une photo qui rappelle votre famille, un animal de compagnie adoré, un lieu qui vous tient à cœur, des mots qui vous inspirent, ou un souvenir de voyage cher, chaque image a le pouvoir de transformer ce bijou en un trésor personnel. N’hésitez pas à expérimenter et à changer l’image selon votre humeur ou l’occasion, car après tout, un bracelet photo est aussi dynamique et évolutif que la vie elle-même. D’ailleurs, vous pouvez personnaliser votre bracelet ici et créer une pièce mémorable.

Pourquoi Opter pour un Photobooth?

Le choix d’un miroir photobooth pour votre mariage n’est pas simplement une tendance éphémère, mais plutôt une décision judicieuse pour plusieurs raisons. Tout d’abord, les photobooths offrent une activité divertissante qui engage les invités et crée une atmosphère décontractée. En outre, ils permettent de capturer des moments spontanés et authentiques, ajoutant une dimension unique à votre album de mariage.

Quel objectif pour un photobooth ?

Lorsque l’on considère l’intégration d’un photobooth dans le cadre d’une célébration aussi significative qu’un mariage, l’objectif dépasse largement le simple acte de capturer des images. Il se situe à un niveau bien plus profond, relevant d’une expérience immersive visant à encapsuler l’essence même de la joie partagée et des liens affectifs.

Le photobooth, méticuleusement conçu, sert de vecteur émotionnel, invitant les convives à plonger dans des moments fugaces de spontanéité et d’authenticité. L’objectif premier est de créer un espace où la créativité se manifeste, où chaque sourire, chaque éclat de rire et chaque geste d’affection se transforment en souvenirs indélébiles.

Ainsi, au-delà de sa fonctionnalité visuelle, le photobooth devient une plateforme immersive qui catalyse l’expression individuelle et collective. Son objectif ultime est de transcender la simple capture d’images pour devenir l’architecte visuel de souvenirs intemporels, contribuant ainsi à l’écriture d’une histoire visuelle inoubliable de ce jour exceptionnel. En somme, le photobooth devient le miroir de l’émotion partagée, transformant l’ordinaire en extraordinaire dans le cadre d’une célébration aussi unique qu’un mariage. Choix de l’Emplacement du Photobooth.

Le choix de l’emplacement du photobooth est crucial pour son succès. Vous voulez créer un point focal accessible à tous les invités, tout en évitant de perturber le flux de l’événement. Optez pour un endroit stratégique, comme près de la piste de danse ou à proximité du bar, pour encourager la participation.

Où mettre le photobooth dans un mariage ?

Trouver l’emplacement idéal pour le photobooth peut être un défi. Cependant, en pensant à la circulation des invités, vous pouvez maximiser son impact. Placez-le à un endroit où il sera remarqué mais pas au centre de l’attention. Ainsi les invités pourront choisir de participer à leur guise.

1. À l’entrée de la réception. Placez le photobooth près de l’entrée de la salle de réception pour que les invités puissent facilement le repérer en arrivant. Cela peut créer une première impression mémorable et encourager les gens à participer dès leur arrivée.
2. Près de la piste de danse. Si la piste de danse est un point central de la réception, envisagez de placer le photobooth à proximité. Cela peut ajouter une atmosphère festive à la piste de danse et encourager les invités à prendre des photos amusantes avant ou après avoir dansé.
3. Dans un coin lounge ou un espace détente. Si votre mariage dispose d’un coin lounge ou d’un espace détente, le photobooth peut être une excellente addition à cet endroit. Les invités peuvent prendre des photos pendant qu’ils se détendent, créant ainsi une ambiance décontractée.
4. À côté du bar : Placer le photobooth près du bar peut être une idée astucieuse. Les invités qui attendent pour prendre un verre peuvent profiter de l’occasion pour prendre des photos. Cela peut également contribuer à animer la file d’attente au bar.
5. À l’extérieur (si le temps le permet). Si votre mariage a lieu en extérieur et que les conditions météorologiques le permettent, envisagez de placer le photobooth à l’extérieur. Cela peut offrir des opportunités de prise de vue originales avec un éclairage naturel.
6. Dans un endroit thématique. Si votre mariage a un thème spécifique, placez le photobooth dans un endroit qui correspond à ce thème. Par exemple, si le thème est vintage, un coin rétro peut être approprié.
7. À proximité du lieu où se déroulent les activités principales. Si des activités spéciales sont prévues lors du mariage, comme des discours, des toasts, ou des jeux, placez le photobooth à proximité. Les invités pourront y participer avant ou après ces moments spéciaux.

Comment faire tenir un photobooth ?

Faire tenir un photobooth demande une planification minutieuse. Assurez-vous qu’il est solidement installé pour éviter tout accident. En outre, fournissez des instructions simples sur son utilisation, même si cela peut sembler évident. Cela garantira une expérience fluide pour tous les invités.

Comment faire un décor photobooth ?

Le décor du photobooth joue un rôle essentiel dans la création d’une ambiance festive. Optez pour un thème qui reflète votre personnalité ou le style de votre mariage. Des guirlandes de fleurs aux accessoires amusants, personnalisez l’espace pour qu’il soit en harmonie avec le reste de la décoration. Vous pouvez visiter Fotomax.

1. Choisissez un thème : Sélectionnez un thème qui correspond à l’ambiance générale de votre mariage. Que ce soit vintage, bohème, élégant, tropical, ou autre, assurez-vous que le décor du photobooth s’harmonise avec le reste de la décoration.
2. Déterminez l’emplacement. En fonction de l’emplacement du photobooth que vous avez choisi (voir la réponse précédente), adaptez le décor en conséquence. Par exemple, si le photobooth est près de la piste de danse, vous pourriez intégrer des éléments liés à la musique et à la fête.
3. Créez un fond attrayant : Le fond du photobooth est l’élément central. Utilisez des matériaux tels que des guirlandes de fleurs, des rideaux en tissu, des ballons, ou même une toile peinte pour créer un arrière-plan visuellement intéressant. Assurez-vous que le fond est assez grand pour accueillir plusieurs personnes en même temps.
4. Intégrez des accessoires thématiques : Ajoutez des accessoires amusants et adaptés au thème pour que les invités puissent les utiliser pendant leurs séances photo. Des chapeaux, des lunettes, des pancartes avec des messages amusants, des masques, et d’autres accessoires peuvent ajouter une touche ludique.

Interactivité de Classe avec les Invités

Les photobooths offrent une interactivité de classe avec les invités. L’inclusion de props tels que des chapeaux, des lunettes et des pancartes avec des messages humoristiques ajoute une touche ludique aux photos. Encouragez les invités à se déguiser et à exprimer leur créativité, créant ainsi des souvenirs uniques et hilarants.

Conclusion

En conclusion, les photobooths de mariage sont bien plus que des accessoires amusants. Ils sont des architectes de souvenirs, capturant l’essence même de la célébration. En suivant les conseils mentionnés ci-dessus, vous pouvez vous assurer que votre photobooth devient le point culminant de votre mariage. Il laissera derrière lui des souvenirs gravés dans les cœurs et les albums photo de tous les invités. Alors, n’hésitez pas à ajouter cette touche spéciale à votre journée spéciale et à créer des moments qui dureront toute une vie.

L’art de décorer les murs est aussi ancien que l’histoire humaine elle-même. Avec l’évolution des moyens d’expression, les tentures murales et les photographies se sont imposées comme des moyens privilégiés pour capturer et afficher nos moments, nos souvenirs et nos inspirations. Décortiquons ensemble cette fusion entre textile et imaginaire.

Les tentures : une toile tissée d’histoires

Des origines à aujourd’hui

Depuis les tapisseries médiévales jusqu’aux créations contemporaines, les tentures ont toujours été un moyen d’exprimer des narrations, des traditions et des identités.

Évolution des motifs

Au fil du temps, les motifs ont évolué, reflétant les tendances artistiques, les influences culturelles et les innovations techniques.

La photographie : fenêtre sur le monde

Capturer l’éphémère

Depuis son invention au 19ème siècle, la photographie a révolutionné notre manière de saisir et de conserver des moments précieux.

La photo comme art

Bien plus qu’un simple outil de documentation, la photographie est devenue une forme d’art à part entière, avec ses courants, ses maîtres et ses innovations.

Quand tenture rencontre photographie

1. Impression Photo sur Tissu : Fusionner photo et textile permet d’obtenir des œuvres originales, mêlant texture et image.
2. Personnalisation et Création : Les technologies actuelles offrent la possibilité d’adapter ses photographies sur différents types de tissus, permettant une personnalisation sans précédent.
3. Des Souvenirs Textiles : Transformer ses photos en tentures offre une manière unique de conserver et d’exposer ses souvenirs.

Astuces pour allier tentures et photographies

• Choisir le Bon Tissu : Certains textiles rendront mieux les couleurs et les détails.
• Penser à l’Échelle : Adaptez la taille de la photo à celle de la tenture pour un rendu optimal.
• Entretien : Veillez à suivre les recommandations de lavage pour préserver l’éclat des couleurs.

Réflexion finale

Mêler tentures murales et photographies, c’est allier la douceur du tissu à la précision de l’image. Cette combinaison offre une nouvelle dimension à nos intérieurs, transformant nos murs en véritables galeries d’émotions et de souvenirs. En fin de compte, qu’il s’agisse d’une tenture ou d’une photographie, l’essentiel est ce qu’elles évoquent et les histoires qu’elles nous permettent de partager.

Votre mariage en photos, pourquoi ?

Au comble du bonheur, après la rencontre, l’amour… vous êtes sur le point de vous engager  dans la vie commune. Vous avez décidé de la date du mariage et les préparatifs commencent. Vous allez prendre toutes les dispositions pour que cette célébration soit une pleine réussite. Le meilleur reportage photographique couvrira cette journée et restera le témoignage intemporel de ces inoubliables moments de bonheur. Dans cet article, je vous donnerai des conseils pour réussir votre mariage en photos. Bien que tout un chacun ait dans sa poche un Smartphone pour faire  des clichés instantanés, la photographie est un métier. Je vous expliquerai pourquoi il est préférable de confier votre reportage photographique à un professionnel reconnu :

Trouver un excellent photographe dans le Finistère

Votre couple

Le mariage est une célébration  chargée d’émotions. Deux familles se rencontrent et s’unissent à travers vous. Pendant cette journée à la mairie, à l’église, à l’extérieur, lors des festivités, vous êtes le centre du monde. Vos parents, vos témoins, vos amis, vous accompagnent  pour partager ces moments de bonheur. Les bonnes photographies restitueront les décors et les personnes comme un écrin autour de votre couple.

Les qualités d’un reportage-photo pour le mariage

Évènement unique dans votre vie, votre mariage restera ancré dans votre souvenir. Il est donc important d’en conserver des images de qualité. Je vous détaille quelques  compétences requises pour le choix de votre photographe.

Humanisme

Le mariage célèbre l’union de deux êtres, et la rencontre de deux familles. Pour de nombreux convives, il rappelle les moments où ils étaient eux-mêmes le centre du monde. Les parents, en particulier voient leur enfant quitter le nid pour fonder sa propre famille. Toute cette émotion sera ressentie par le photographe humaniste qui saura saisir le moment opportun pour immortaliser ces scènes de tendresse.

Spontanéité

L’instant présent en photographie, c’est saisir le geste, la larme, le sourire, en toute discrétion. Ces moments n’échappent pas à l’œil du photographe spontané, toujours prêt à déclencher. Il vous surprendra quand vous découvrirez les photos de ces scènes que vous n’aurez pas vues le jour de votre mariage.

Authenticité

Les décors,  les costumes, les rites du mariage font la magie de cette célébration. Les photos vont saisir ces moments inoubliables dans leurs cadres, avec leurs acteurs. Ambiance théâtrale pour une phase de vie si importante. Pourtant ce n’est pas une pièce de théâtre longtemps répétée. Vous ne vivrez ces scènes successives qu’une seule fois. Le reportage photo devra restituer l’authenticité et le naturel de cette situation.

Les supports photographiques

La fête se termine, les invités se dispersent. Cette journée restera inscrite dans la mémoire de ses acteurs et pour vous, elle sera inoubliable. Vous aurez toujours du plaisir à revoir votre mariage en photos. Plus tard vous les montrerez à vos enfants, puis à vos petits-enfants… J’anticipe mais c’est aujourd’hui qu’il faut privilégier des supports photographiques de qualité : tirages papiers, albums reliés, diaporamas avec fond musical : ne laissez rien au hasard.

Votre mariage en photos par un professionnel

Comme je l’ai dit plus haut, la photographie est un métier. Vous pouvez avoir dans votre entourage un parent ou un ami qui soit bien équipé et qui fasse de belles photos. Mais pendant que vos invités célèbrent le mariage avec vous, dînent et s’amusent, en fin de journée,  le reporter – photographe travaille sans cesse, en toute discrétion. Je vous conseille de confier cette tache à un professionnel qui vous apportera :

Son expérience

Pour vous, le mariage est une expérience unique mais le photographe professionnel  a l’habitude de ces reportages. Il saura mettre en scène chaque moment de la journée.  Discrètement, il saisira les moments d’émotion : les larmes, les sourires et les rires. Il aura autorité (et diplomatie)  pour placer les personnes, pour vérifier un détail, pour déplacer un objet.

Son matériel

Pour un reportage de mariage, chaque étape de la journée demande des mises en pratique différentes.  Lumière naturelle ou lumière artificielle, plans larges ou plans rapprochés, temps de pose plus ou moins longs, vous l’aurez compris l’utilisation d’un matériel professionnel est indispensable. Le photographe ne laisse rien au hasard et intuitivement il utilise à chaque pose l’équipement adapté.

Son laboratoire

J’emploie sciemment ce terme de « laboratoire » emprunté à l’époque de la photographie argentique. J’aime à dire que le photographe développe ses clichés. Après la séance de photos le travail reste long : tri des meilleures prises de vue, pour chaque photo ajustement des différents paramètres (exposition, contraste, saturation, vibrance…). Puis tirage sur des papiers de qualité, assemblage des albums, montage des vidéos…

Trouver votre photographe

Si je vous ai convaincu de la nécessité de faire appel à un photographe professionnel pour couvrir la célébration de votre mariage, il ne sera pas difficile de demander aux prestataires de voir les exemples de leurs précédentes réalisations. Dans le Finistère, à Morlaix, précisément  vous pourrez faire appel à François-Xavier Prévot. Qui vous apportera son expérience et qui vous accompagnera efficacement pour la réalisation de votre reportage.

Trouver un excellent photographe dans le Finistère

La fresque des canuts date de 1987, dans sa première version. Elle a été réactualisée deux fois, en 1997 et en 2013 en tenant compte des transformations de son quartier: la Croix-Rousse.  Elle porte le nom des « canuts », ouvriers qui travaillaient la soie au XIX^ème siècle. Si La fresque des lyonnais représente les personnalités qui ont marqué l’histoire de Lyon, La fresque des canuts montre des gens ordinaires dans leur environnement quotidien.

Cette fresque couvre un mur aveugle de 1200 m², ce  qui en fait la plus grande d’Europe.

Histoire de la fresque des canuts

1986

La société Avenir publicité exploite cinq panneaux sur ce mur d’une laideur incontestable qui dévalorise les annonces. Elle décide de faire appel à la coopérative « Cité de la création » spécialiste des fresques murales pour décorer le mur. Cité de la Création va proposer de couvrir toute la surface avec des thèmes adaptés à l’identité du quartier.

1987

Ainsi naîtra la plus grande fresque d’Europe avec ses 1200 m². Elle s’inscrira très vite au patrimoine vivant de la ville de Lyon. On remarque l’architecture Croix Roussienne avec ses immeubles très hauts. La hauteur sous plafond des appartements atteignait 4 mètres pour accueillir les métiers à tisser. Les escaliers, au centre, les immeubles en perspective donnent à la fresque cette impression de profondeur. Aux fenêtres, on notera la présence de personnages du Théâtre de Guignol.

1997

Lyon est devenue capitale des murs peints. Les muralistes sont motivés pour moderniser La fresque des canuts. Les panneaux publicitaires ont disparus, remplacés par des boutiques. L’immeuble de droite est plus moderne avec sa véranda au sommet. Les couleurs sont plus conformes aux tons pastels de la Croix Rousse. Il y a plus de personnages et ceux qui étaient présents dans la première version ont vieillis de 10 ans. Le théâtre de Guignol se réduit à un petit kiosque, au rez-de-chaussée, plus réaliste.

2013

La version actuelle date de 2013. Le théâtre de Guignol est à la même place. Un velo’V (vélo libre-service) est à proximité, changement d’époque oblige! Les  immeubles sont rafraichis et intègrent des végétaux. Les personnages sont plus nombreux, les familles se sont agrandies. Il est à noter que cette restauration de la fresque a été simultanée à une rénovation de l’immeuble qui était dans un état pitoyable.

Un passage apparaît sous l’immeuble de gauche (bien réel, celui-là!)

Si Avenir publicité n’apparaît plus, de nouveaux partenaires ont aidé à la restauration. Outre la ville de Lyon, la Banque populaire Auvergne Rhône-Alpes, EDF, l’OPAC du Rhône, Courteix Bâtiment, les peintures Zolpan, Intersoie.

Étude de la fresque des canuts

Le réalisme

La photo ci-dessus, qui est prise avec un certain recul nous permet d’apprécier le réalisme de la fresque : on a du mal à distinguer quels sont les personnages réels et ceux intégrés dans la peinture. Dans cette version les peintres ont décoré le nouveau passage sous l’immeuble, l’intégrant ainsi dans le tableau. Dans le détail ci-contre, la barrière métallique à gauche fait partie de la vie réelle mais tout le reste est fictif.

La précision

Les routes  de la Soie, est l’enseigne d’une boutique située dans une rue sur la colline. Les décors du mur, au-dessus de l’enseigne représentent des thèmes en rapport avec la route de la soie. On notera la précision des détails (caravane de chameaux, bâtiments et personnages exotiques…) Observons les fenêtres, avec leurs rideaux et leurs garde-corps métalliques. Non, il n’y a pas de métal : on arrive à oublier qu’il ne s’agit que d’un décor.  Cette partie du mur est une véritable fresque dans la fresque.

La vie lyonnaise

Il n’y a pas dans la fresque, de représentation des canuts qui serait anachronique. Mais la boutique « Les routes de la soie » que nous avons évoquée au paragraphe précédent et « Rêves de soie » au rez-de-chaussée font allusion à leur métier.

Pour répondre à la remarque d’une lectrice, je rendrai hommage aux canuts à la fin de l’article avec une vidéo de la chanson des canuts écrite par Aristide Bruant en 1910

Le théâtre de Guignol était présent dans la fresque avec des personnages démesurés dès la première version.

Ensuite, un petit théâtre aux dimensions réalistes évoque ce mythe lyonnais dans les versions suivantes. À proximité on remarque un Vélo’V. Les lyonnais aiment rappeler que leur ville a été la première à adopter le vélo  libre-service en France. C’était en 2005, avec le concours de la société Decaux.

Détails

Voici quelques photos supplémentaires des détails de La fresque des canuts, dans ce diaporama.

La chanson des canuts

Conclusion

Pour une visite sur place, l’office du tourisme propose des découvertes guidées spéciales « murs peints »: visiterlyon.com, ou : blog-in-Lyon.fr.

Cet article était le 7^ème consacré aux murs peints lyonnais après le Musée urbain Tony Garnier, La cité idéale, Musée urbain , les murs peints des TCL, Hommage à Diégo Rivera, les fresques des hôpitaux lyonnais, la fresque des lyonnais. les deux prochains articles nous emmèneront au fil des rues pour découvrir d’autres fresques surprenantes.

Le rez-de-chaussée

La fresque des lyonnais est comme un théâtre, avec ses personnages très réalistes qui occupent les porches, les devantures de boutiques, les fenêtres, les balcons.

Au rez-de-chaussée, de gauche à droite, Bernard Pivot sort d’une boutique (librairie, bien sûr) à l’enseigne, « Gibert Joseph ». Puis une façade de magasin « La fresque des lyonnais » présente le plan de l’œuvre, un miroir permet au passant de prendre sa place, parmi ces lyonnais célèbres.

Ensuite, l’abbé Pierre sort d’un immeuble, alors que Bernard Lacombe, vêtu d’un sweat-shirt aux couleurs de l’OL, avance d’un pas décidé. Devant un « bouchon » à l’enseigne « le pot beaujolais » Monsieur Paul (alias Paul Bocuse) est campé dans son costume de maître cuisinier. Derrière la vitrine, Frédéric Dard (alias San Antonio) déguste un verre de vin blanc. La boutique nommée « Vachon » vend des peintures, hommage au sponsor de la réalisation !

La dernière boutique est nommée « le bistrot des cuisiniers ». Au dessus, Bertrand Tavernier filme la rue, un genou à terre.

1^er étage

Au 1^er étage, on remonte le temps. Sur le balcon de gauche, Antoine de Jussieu (1686 – 1758), professeur de botanique au jardin du roi, observe une plante à la loupe. Marcel Meyrieux (1870 – 1937), fondateur de l’institut qui porte son nom,, occupe le milieu. Son petit fils est près de lui, le futur Docteur Meyrieux (1930 – 1994). Le quatrième personnage est le Docteur Claude Bernard (1813 – 1878), qui fut le fondateur de la physiologie moderne.

Deux personnages que nous avons découvert dans un précédent article, Musée urbain Tony Garnier, occupent le balcon du milieu. Il s’agit d’Edouard Herriot (1872 – 1957), maire de Lyon pendant près de 50 ans, et ancien président du conseil, et de Tony Garnier (1869 – 1948), son architecte préféré.

À droite, Auguste Lumière (1862 – 1954), et son frère Louis (1864 – 1948), admirent le cinématographe, une de leurs inventions

Sur la façade du Quai Saint Vincent, hommage à la soierie lyonnaise. Joseph-Marie Jacquard (1752 – 1834), inventeur du métier à tisser, montre une œuvre à Philippe de la Salle (1723 – 1804), dessinateur sur soie.

Deuxième étage

Au 2^ème étage, sur le balcon de gauche, le Major Général Martin (1735 – 1800), géographe et ingénieur. Il a financé l’école de la Martinière, (proche de la fresque). À ses côtés, Jean Baptiste Say (1767 – 1832), semble songeur. Il est journaliste, professeur et économiste.

André-Marie Ampère (1775 – 1836), Mathématicien, physicien, inventeur est seul sur son balcon. À la fenêtre voisine, Laurent Mourguet (1769 – 1844), présente Guignol, dont il a créé le théâtre.  Antoine de Saint Exupéry (1900 – 1944), en costume d’aviateur en compagnie de son célèbre « Petit Prince ».

Sur le côté du quai Saint Vincent, Pierre Puvis de Chavannes (1824 – 1898), vient de finir un portrait. À ses côtés, Jean de Verrazane (fin 15^ème siècle – 1528), songe à de nouvelles aventures. C’est un navigateur qui a découvert l’emplacement de l’actuelle ville de New-York.

Troisième étage

Sur le balcon de gauche, on assiste à une conversation entre gens de lettres. Louise Labé (1516 – 1566), poète connue sous le nom de la « belle cordière », échange avec Maurice Scève (1500 – 1560), poète de la Renaissance lyonnaise. Au milieu, Juliette Récamier (1777 – 1849), figure emblématique des salons de la Restauration

Trois personnages occupent le balcon de droite. Deux femmes d’église accompagnent Claude Bourgelat (1712 – 1779), qui a fondé à Lyon, la première école vétérinaire du monde. Pauline Jaricot (1799 – 1862) a créé le « Rosaire vivant » et « l’œuvre des ouvriers ». Quant à Claudine Thévenot (1775 – 1837), elle devait être très sage puisqu’elle a été béatifiée en 1981 et canonisée en 1993.

Sur le retour du 3^ème  étage, quai Saint Antoine, l’empereur Claude 14 av JC – 54 ap JC) est dominateur. Il est accompagné par un aigle symbolique.

Quatrième étage

Seulement 2 fenêtres sont occupées, mais comme nous sommes plus proches du ciel, il s’agit de 2 saints : Saint Irénée (fin du 2^ème siècle), évêque de Lyon, et Blandine (env. 160 – 177), martyre et sainte. Petite suggestion personnelle : puisqu’il y a des fenêtres libres au 4^ème, étage on pourrait rajouter, parmi les saints, Jean-Baptiste Vianney, (curé d’Ars), né dans la banlieue lyonnaise, et canonisé en 1925.

Ci-dessous le dernier diaporama d’images des 3^ème et 4^ème étages.

Conclusion :

Voici ce que je pouvais vous dire et vous montrer sur la fresque des lyonnais.

Pour une visite sur place, l’office du tourisme propose des découvertes guidées spéciales « murs peints »: visiterlyon.com, ou : blog-in-Lyon.fr.

La prochaine étape de nos découvertes de peintures murales nous conduira vers la plus vaste : « La fresque des canuts », à bientôt, donc.